艺术史选哪个？
我举几个例子，也许能说明一些问题： 比如，我们熟知的《蒙娜丽莎》，它之所以成为世界名画被众多博物馆珍藏，不仅因为达芬奇的绘画技艺精湛；还在于达芬奇在绘画中倾注了很大的心思，他在作画时不是单一地靠眼睛去看，而是把眼睛看到的形象，用脑子进行整理、分析，然后运用绘画工具进行再创造。也就是说，他的头脑为这幅画提供了巨大的灵感，而不是单纯的技巧。如果没有灵感的加持，再高超的技法也不能让一幅作品成为旷世之作。
再比如，法国印象派画家莫奈，他对于光和水的特别把握，在他开创了“的印象派”受到了后世无数人的赞誉。但是，莫奈对于光的独特认知并不是空穴来风，他有非常丰富的个人经历作为支撑。
1840年，莫奈出生在巴黎的一个平民家庭，小时候的生活并不安稳，经常面临着生计的问题。15岁的时候，他凭借优异的成绩获得了巴黎国立高等美术学院的奖学金，开始了专业的美术生涯。不过，虽然莫奈学习的是正统的欧美画法，却总感到不满足，开始探索不同的表现形式。他从希腊古雕塑中发现了光线塑造形体的美妙，从日本纸印作品中捕捉到了光影变化的灵动，结合自己作为海边小镇长大的孩子对于潮汐变化，海面起伏的记忆，终于创造了“印象”派。
同样，再来说一说梵高的故事。梵高是近代艺术史上备受争议又最具影响力的画家之一。他早期求学过程中，由于家境不好，不得不中断学业去寻找赚钱的机会。尽管这样，梵高始终没有放弃自己的兴趣爱好——画画。他也曾为了挣钱去给银行家维特布克斯画像，但是并没有得到这位银行家太多的经济资助，反而因欠下巨额债务而不得不远走他乡。
在外漂泊的梵高内心依旧没有忘记对艺术的追求，于是他来到巴黎，在这里结识了很多当时知名的艺术家，如诗人波德莱尔、作家马克·吐温和哲学家亨利·伯格森等人。在巴黎的一段时间里，梵高接受了新的艺术理念，并用自己的方式表达出来，创作出了很多脍炙人口的作品。例如，现在藏于纽约现代艺术馆的《红葡萄园》，就是梵高能充分驾驭新的艺术语言并加以运用的代表作之一。
这些艺术作品的背后都蕴藏着作者独特的生命经验和个人印记。如果说考学能够让你接触到更加系统化的知识，训练更加专业的技能，那么选择艺术史这个专业，将能让你进一步了解到艺术本身的发展规律以及不同创作者背后的爱恨纠葛。